Floristikschule

Anfang der 1980er-Jahre ging die Gothic-Kultur aus der Punkbewegung und der New-Wave-Szene hervor. Musiker, Fotografen, Regisseure und Modedesigner lassen sich schon seit vielen Jahren von der Gothic-Szene und ihrer theatralischen Selbstinszenierung beeinflussen. Stilistisch und inhaltlich besteht...

In der Epoche der Romantik bestimmten Leidenschaft und Fantasie die Werke der Maler, Dichter und Musiker. Für Floristen kann diese Zeit vom Ende des 18. bis zum Ende des 19. Jahrhunderts sehr inspirierend sein, weil Künstler die heimische Natur und die Mythenwelt des Mittelalters zum Motiv ihrer...

Die Zeit des Frühlings und Frühsommers bringt zahlreiche blühende Pflanzen hervor, die detailgetreu in religiösen mittelalterlichen Darstellungen zu erkennen sind. Werden symbolträchtige Blüten mit duftenden Kräutern und Obstgehölzen kombiniert, entstehen Werkstücke, die an legendäre Kloster- und...

Im Zuge der Zivilisation hat der Mensch immer mehr Raum für sich eingenommen und dabei die Natur verdrängt. Doch an Orten, die vom Menschen leer zurückgelassen werden, siedeln sich Pionierpflanzen an und verleihen diesen Gebieten ein urwüchsiges Gepräge. In der Floristik lassen sich...

Mit dem kreativen Motto „Do it yourself!“, viel Spontanität und einer großen Portion Mut zur Hässlichkeit versucht die Punk-Designerin Vivienne Westwood traditionelle Gestaltungsraster aufzubrechen und sich der bürgerlichen Langeweile zu widersetzen. Auch in der Floristik lassen sich „Trends von...

In gegenwärtigen Design-, Musik -und Modetrends sind starke Rückgriffe auf vergangene Jahrzehnte zu beobachten. Vor allem die 1950er-Jahre mit ihrer heiteren, dynamischen Farb- und Formenpalette erleben ein großes Revival. Lassen sich Floristen davon inspirieren, entstehen Werkstücke voller...

In der langen Geschichte der Kunst ist es eine recht neue Entwicklung, dass vergängliche Naturmaterialien als Werkstoffe für Kunstobjekte dienen. Jahrhundertelang war es Anliegen der Künstler, Kunstwerke für die Ewigkeit zu schaffen. Erst moderne Kunstkonzepte wie Naturkunst und „Arte Povera“...

Der Ursprung der „Land Art“ liegt in der gesellschaftlichen und künstlerischen Protestbewegung der späten 1960er-Jahre. Doch im Laufe der Zeit erhielt sie ein starkes naturund umweltbewusstes Gepräge. Für Landschaftsarchitekten, Blumenkünstler und Floristen ist „Land Art“ nach wie vor eine der...

Farben faszinieren Künstler und Floristen gleichermaßen. In der modernen Kunst entwickelte sich in den 1950er-Jahren die Farbfeldmalerei, die Farben erstmals pur und großflächig in Szene setzte. Auch Floristen haben ein aussagekräftiges Medium, mit dem sie Farben intensiv erlebbar machen können:...

Das 20. Jahrhundert wird von Stilepochen mit einer klaren geometrischen Formensprache geprägt. Spannend wird es aber erst, wenn man organisch Gewachsenes als lebendigen Kontrast mit ins Spiel bringt. Floristen folgen dabei am besten dem Bauhaus-Motto „Weniger ist mehr“.

In der Mitte der 1950er-Jahre entstand in den USA eine neue Kunstrichtung, die Pop-Art. Mit Motiven aus dem Alltag, aus der Welt des Konsums. So bunt und schrill die Werke auch anmuten mögen, fast immer enthalten sie auch ein Fünkchen Kritik an der Konsumgesellschaft. Die Pop-Art will faszinieren...

In der Regel sind Floristen bestrebt, die Nähe zur Natur in ihren Werkstücken auszudrücken, doch sie gestalten im Spannungsfeld von Natur und Kultur. Ein Blick auf moderne Technologien macht deutlich, dass auch Naturferne – und damit Kulturnähe – ein großes gestalterisches Potenzial in sich birgt....

Vor Kurzem wurde in der Schweiz ein neues Smartphone-App vorgestellt: BLApp umfasst alle Blumen, die angehende Floristen für ihre Ausbildung in der Schweiz kennen müssen, richtet sich aber auch generell an alle, die mehr über Blumen wissen möchten.

Täuschend echte künstliche Blüten aus Papyrusrinde und Seide waren bereits in der ägyptischen Hochkultur bekannt und zierten im Mittelalter vielfach die Altäre der Kirchen. Im Zeitalter des Barock erlebte die perfekt inszenierte Täuschung, die Naturimitation, ihren Höhepunkt und entwickelte sich...

Der Formenreichtum der Natur ist unerschöpflich. Nicht nur Floristen sind von den vielfältigen organischen Formen beeindruckt. Architekten, Künstler, Designer und Kunsthandwerker aller Epochen und Kulturräume lassen sich bis in die Gegenwart von der Natur inspirieren, wenn sie das Umfeld des...

Seit dem auslaufenden 15. Jahrhundert sammelt der Mensch unermüdlich seltene, wertvolle oder einfach nur kuriose Objekte der belebten und unbelebten Natur. Die Geschichte des Sammelns und Ordnens kann Floristen neue Impulse geben, sodass sie die Kunstwerke der Natur nicht nur rein ästhetisch...

Begriffe wie ökologisches Bewusstsein, Nachhaltigkeit und Recycling prägen seit vielen Jahren die Berichterstattung. Ohne Zweifel ist das Sich-auf-die-Natur-besinnen ein Megatrend, der starke Veränderungen und Umwälzungen in der Gesellschaft mit sich bringt. Für Floristen bietet der Naturtrend...

Der berühmte Denker Jean-Jacques Rousseau forderte im 18. Jahrhundert „Zurück zur Natur!“. Bis heute ist dieser Ausspruch in aller Munde. Er führt uns vor Augen, dass sich der Mensch immer weiter von der Natur entfernt und sich in seiner selbst erschaffenen Kultur eingeengt fühlt. Die Frage ist...

Ob bei Wettbewerben oder im Unterricht – beim Thema Brautstrauß blühen viele Kollegen auf. Doch wie lassen sich die kunstvollen Unikate in die Berufspraxis übertragen? Durch Spezialisierung und fachkundige Beratung erreicht man die Kundengruppe, die den Brautstrauß nicht nur als zwingendes Beiwerk...