Der Weg zur Meisterarbeit

Bewährtes bewahren und gleichermaßen Neues zulassen, von diesem Ansatz war die Schweizerin Vera Nogler fasziniert und interpretierte diese Aussage formal in zwei ihrer Meisterarbeiten. Sie räumte jeweils einem altehrwürdigen Element die alleinige Dominanz ein, nahm sich aber gleichzeitig die...

In seiner Meisterausbildung lernte Severin Schöberl, dass Linien verbinden oder trennen können. Das klingt nach einem Widerspruch, also untersuchte der AoF-Meisterflorist in seinen Meisterarbeiten, wann genau aus einer Verbindung eine Trennung wird und warum Linien so große gestalterische Wirkung...

Nachdem sich Nicole Müller bislang fast ausschließlich mit klassischen, also eher kompakt gehaltenen Werkformen beschäftigt hatte, lotete sie bei drei ihrer Meisterarbeiten aus, wie weit sich floristische Gestaltungen auflösen lassen.

Obwohl Regina Frech in ihren Meisterarbeiten gestalterisch absolutes Neuland betreten wollte, entschied sie sich in der Material- und Werkstoffwahl bei den Dingen zu suchen, die für sie alltäglich sind. Unaufgeregt, allzeit verfügbar – eben naheliegend.

Trends 2025: Zurückhaltende Farben stehen für das Bedürfnis nach Ruhe, Entspannung und Sicherheit, kräftige Töne sind Ausdruck für Lebensfreude und Optimismus. Frühlingsfloristik: zurückhaltende Texturen und Farbtöne für Nachwinter und Vorfrühling von Ursula Wegener, Frühlingsfloristik von...

Österliche Floristik von Victoria Salomon und Mehmet Yilmaz Floristik für den Muttertag von Studierenden der Floristmeisterschule Stuttgart-Hohenheim Fokus: Respekt vor der Natur Produkte und Deko-Ideen von den Frühjahrsmessen 2024 Pflanzentipps für die Saison 2024 Weihenstephaner Werkformen...

Bei zwei ihrer floristischen Meisterarbeiten war AoF-Absolventin Elisabeth Zobernig zuerst das Material und erst in der Folge die gestalterische Form klar. So begann der Prozess einmal mit hartem Zement und einmal mit zarten Pinseln. Interessanterweise entstanden trotzdem inhaltliche...

Eine besondere Art, gestalterisch zu strukturieren, ist die Reihung oder – in gesteigerter Form – die Mehrfachreihung. Alles, was in einer weiteren Steigerung mehr als zwei Elemente aufweist, gilt dann als Flächenreihung oder Rasterbildung und verfügt über noch mehr optische Ausdruckskraft. Der...

Üblicherweise beginnt eine floristische Werkform irgendwo im Mittelbereich, bildet sich nach und nach zur Peripherie aus und mündet letztlich im Umriss. Die Kontur ist nur die Grenze vom Werkstück zum umliegenden Raum. Flüchtig betrachtet könnte man meinen, dass diese Begrenzung nicht eigenständig...

Bei zwei Meisterarbeiten verzichtete die Schweizerin Conny Stahl auf Vielfalt, auf das Mannigfaltige. Sie sah darin keinen Verzicht, sondern eine Fokussierung auf die Besonderheiten eines isolierten Werkstoffs. Im Entstehungsprozess der Arbeiten zeigte sich dann, dass eben diese Fokussierung ganz...

Es gibt Menschen, die richten ihren Blick auf ganz kleine, unscheinbare Details und bringen es zustande, dass aus einer Vielzahl solcher Winzlinge plötzlich etwas Großes entsteht. Die Schweizer AoF-Floristmeisterin Tamara Schild-Andrist ließ zwei ihrer Meisterarbeiten sozusagen durch das...

Wenn Formen aus zusammengefügten Einzelteilen bestehen, dann hat das in den meisten Fällen mit einem stark erhöhten Schwierigkeitsgrad zu tun. Denn der Teilbereich will in sich abgeschlossen werden und doch Bezug zum nächsten aufnehmen. Irgendwie erinnerte das Leonie Dorffer an die einzelnen...

Kann Gestaltung als eine rein ästhetisch-gelungene Hülle bestehen oder ruft sie immer auch nach einer inhaltlichen Aussage? Zwingend? Oder andersrum: Reicht es, eine inhaltliche Aussage gestalterisch zu visualisieren und die Qualität der Form hintenanzustellen? Die steirische AoF-Absolventin...

Voller Bewunderung blickte Marko Kriechmus stets auf die AoF-Meisterarbeiten, denn die Art und Weise, wie die Absolventen von Nicole von Boletzkys Schule ihre Meisterwerkstücke in Zusammenhang mit dem Umfeld bringen, ist einzigartig. Es ist also nicht überraschend, dass er diese Aspekte bei seinen...

Jahrzehntelang führte Susanne Ellenberger eine alte Gärtnerei mit Blumengeschäft mitten in der Stadt Bern. Es war mehr als Arbeit, es war eine Herzensangelegenheit - entsprechend schwer fiel ihr das Loslassen, als die Rente anstand. Sie nahm aber nur räumlich Abschied, denn wunderbare...

Bei seiner Kranzform ging Etienne Staub nicht von sich, sondern vom Betrachter aus. Es reizte ihn, in seiner Meisterarbeit unterschiedliche Blickwinkel zur Verfügung zu stellen, sodass in einem Werkstück mehrere Ausführungen entdeckt werden können. Damit begab er sich auf das weite Feld der...

Bei drei seiner Meisterprüfungsarbeiten arbeitete der Schweizer Vinzenz Lehmann mit Juglans nigra, mit der er sich nach einer zufälligen Begegnung näher beschäftigte. Das mündete letztlich darin, dass der Floristmeister kaum mehr von der Schwarznuss loskam. Für die Straußform allerdings fiel seine...

Obwohl Anna Gramsch einer Gärtnerfamilie entstammt, entschied sie sich zunächst für ein BWL-Studium. Erst im zweiten Anlauf lernte sie - zur großen Freude der Familie - noch Floristin. Geprägt von ihrer Uni-Zeit, ist sie fasziniert von Gestaltungen, die über viel Logik verfügen, und davon, wie ein...

Akkurate Perfektion oder ungebändigte Wildheit? Obwohl diese beiden Ansätze unterschiedlicher nicht sein könnten, widmete sich Barbara Leuenberger beiden Möglichkeiten gleichermaßen. Aber nicht in Kombination. Jede Ausrichtung erhielt eine Meisterarbeit, ganz allein für sich.